Zoekresultaten voor “2023”
Music MeetUp - Aflevering 1: What does change mean to you?
Welkom bij Music MeetUp, de podcast van Music Meeting. In deze serie maak je kennis met de mensen achter de muziek, de verhalen achter de muziek en de muzikanten die op ons festival spelen. Ze komen uit Hongarije of Brazilië, uit Syrië of Nederland, van over de hele wereld. Ze geven je een...
Music MeetUp - Aflevering 2: Encounter
Afgezien van het manoeuvreren met grensovergangen, administratief papierwerk, het omgaan met jetlag en vele andere logistieke kwesties, biedt het leven op tournee in de eerste plaats een vruchtbare bodem voor interactie met andere mensen. Mensen die de artiesten nooit eerder hebben ontmoet of nooit...
Music MeetUp - Aflevering 4: Delights
Een van de vele voordelen van op tour gaan is de mogelijkheid voor artiesten om nieuwe culturen te ontdekken. Lokale muziek en kunst, maar ook verschillende talen, gebruiken en tradities. Touren kan ook van de meest alledaagse eethandeling een onvergetelijke ervaring maken. Een groot deel van het re...
Music MeetUp - Aflevering 5: Passenger
Muzikanten zijn vaak uren onderweg en missen fatsoenlijke nachtrust, terwijl hun middelen qua vervoer en accommodatie vaak beperkt worden door het budget. Kortom, er zijn maar weinig muzikanten die ooit vijf uur lang eerste klas hebben gereisd naast de passagier van hun dromen. Maar wil dat zeggen d...
Music MeetUp - Aflevering 6: Home
Hoe behoud je een gevoel van thuis als je onderweg bent? Muzikanten gaan waar de muziek hen heen brengt. Het kan moeilijk zijn om je thuis te voelen als je elke dag van stad verandert en van hotelkamer naar hotelkamer gaat. Maar kleine tradities kunnen sommige artiesten helpen zich op een nieuwe ple...
Music MeetUp - Aflevering 7: Luggage
Muzikanten besteden een groot deel van hun leven aan onderweg zijn, vaak weken of zelfs maanden uit koffers levend. Voor sommigen is inpakken een rompslomp, terwijl anderen het tot een vorm van kunst verheven hebben. Music Meeting vroeg zich af: wat mag er absoluut niet ontbreken in hun bagage als z...
Music MeetUp - Aflevering 8: Away
Het is tegenwoordig een bekend gezegde: ‘thuis is waar de wifi is’. Het missen van je familie en vaste grond onder je voeten zijn zaken waar muzikanten alles van weten. Hoe ziet het gezinsleven eruit als je de wereld rondreist? Hoe houd je contact als je je eenzaam voelt? En welke muziek...
Music Meeting Exposed: Jamie Peet
Dynamische drumpartijen weerklinken over het nagenoeg lege strand van Egmond aan Zee. Het is een opmerkelijke samenkomst van de innerlijke rust van de natuur, gesymboliseerd door de uitgestrekte zandpartijen en stuwende klanken van het slagwerk. Krachtig als de golven van de Noordzee. Struinend door de duinen vindt Nederlandse drummer Jamie Peet hier de rust in zijn turbulente leven als muzikant. Music Meeting bezocht Peet op het strand en in het muzikale trefpunt Music Centre Blue in Alkmaar. Ontdekkingsreis naar klankkleuren en akoestiek Jamie vertelt onder andere over hoe hij begeesterd door zijn vader, bassist Michael Peet, er al vanaf jonge leeftijd zeker van was dat ook hij professioneel muzikant wilde worden. De doorslag kwam toen hij Elvin Jones 'A Love Supreme' van John Coltrane hoorde spelen en hij volledig overspoeld werd door de energie van zijn drumspel. Om zich zijn inspiraties eigen te maken dompelt Peet zich het liefst onder in een album, om dit vervolgens te vertalen naar zijn handen. Dit proces uit zich in een ontdekkingsreis naar de ultieme klankkleuren en akoestiek.
Terugkijken: Marja Mortensson en Daniel Herskedal live in het Festivalhuis
Afgelopen zomer nam de VPRO verschillende Vrije Geluiden Sessies op in het Festivalhuis met artiesten van Music Meeting 2023. De sessie van Marja Mortensson en Daniel Herskedal is nu terug te kijken op onze site. Deze bijzondere muziek komt uit Noorwegen. Alleen zingt Marja Mortensson niet in het Noors maar in de taal van haar volk, de Sami. Om precies te zijn het vrijwel uitgestorven Åarjelsaemien Gïele of Zuid-Sami, dat nog maar door zo’n vijfhonderd mensen wordt gesproken. Ze vindt namelijk dat ze zich alleen in die taal emotioneel echt goed kan uitdrukken. Anders dan collega’s als Wimme Saari kiest ze niet voor de woordloze joik, waarbij met de stem natuurgeluiden worden nagebootst, maar zingt ze liederen over bijvoorbeeld rendierkalveren en hun moeders en over traditionele gebruiken. Herskedal, haar begeleider en levensgezel, is naast componist ook virtuoos bespeler van tuba en bastrompet met een achtergrond in impro en jazz. En dat hoor je terug de muziek van dit bijzondere koppel, die weliswaar diep geworteld is in oude traditie, maar niettemin zeer eigentijds klinkt.
Music Meeting X Kunstnacht 2023
Ga mee op een betoverende reis door de kosmos van de liefde. Tijdens de Kunstnacht op 16 september 2023 verken je met Valkhof Museum en Music Meeting de donkere diepten van het menselijke hart. Net verliefd of net gebroken – soms val je in een zwart gat. Met een zintuigenprikkelende ervaring nemen we je mee in dit gevoel. Ga liggen en kijk omhoog. Wat zie je? Wat hoor je? Met een kleurrijke kosmos boven je begeleid door hypnotische klanken van live muziek van improvisator en componist Ada Rave voel je de grenzen van ruimte en tijd vervagen. Sluit aan bij een van de vier sessies in de Marikenzaal van De Lindenberg, dat geheel in thema staat van 'Liefde in de lucht'. Elke experience duurt ongeveer 20 minuten. De experience biedt een voorproefje van de tentoonstelling Into the Black Hole - vanaf 13 oktober te zien in Valkhof Museum.
Open Call: Maak kennis met de jury
Music Meeting zoekt nieuw talent! Maak jij als muzikant werk met een avontuurlijk karakter, dat absoluut een plek op onze planken verdient tijdens de volgende festivaleditie? Meld je dan aan voor deze open call, bedoeld voor alle artiesten die wonen en werken in de regio Gelderland. Alle inzendingen worden beoordeeld door een onafhankelijke jury, die bestaat uit Laia Canals en Jermaine Kanbier. Hierbij zijn een aantal criteria cruciaal, zoals artistiek potentieel, avontuurlijk karakter en originaliteit van het werk. Laia Canals is directeur van Tempi, een Deense organisatie die gericht is op de nationale én internationale promotie van muziek die geworteld is in traditie - zoals folk en global roots. Ze heeft een lange staat van dienst op dit gebied voor zowel muzikanten als de sector zelf, en is ook zeer ervaren als adviseur voor overheden en bedrijven. Jermaine Kanbier is juniorprogrammeur bij Bimhuis Amsterdam, waar hij momenteel verschillende producties en concertseries onder zijn hoede heeft. Hij studeerde aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag en het Conservatorium van Amsterdam. Tijdens en na zijn studie begon hij te spelen voor diverse theaterproducties en artiesten. Deze oproep is bedoeld voor kunstenaars die werken binnen: - global music en daarbuiten- geïmproviseerde muziek & jazz en daarbuiten- multidisciplinaire projecten waaronder muziek Meer zichtbaarheid in de wereldwijde muziekscene, financiële steun en diverse doorgroeimogelijkheden: er komt heel wat moois bij kijken, bij optreden op Music Meeting 2024. Heb jij hier wel oren naar? Overtuig ons dan via deze oproep, liefst in beeld en geluid, en wie weet schitter jij volgend jaar live op ons festival! Podiumervaring, een achtergrond in muziek of kunstonderwijs zijn geen vereisten. Music Meeting verwelkomt ook autodidacten. Deze oproep staat open van 1 tot en met 30 september 2023 en is uitsluitend bedoeld voor muzikanten die wonen en werken in Gelderland. De jury besluit in oktober. De 38e editie van Music Meeting vindt plaats van 18 tot en met 20 mei 2024. Music Meeting volgt het fair practice beleid. Voor vragen: seeyou@musicmeeting.nl. Aanmeldformulier Open Call
28 oktober: Chelsea Carmichael + Tobias Preisig (MM X FJIN)
Op zaterdag 28 oktober beluister je in Doornroosje een bijzondere double bill, tijdens Festival Jazz International Nijmegen. Bezoekers van de zevende editie van FJIN genieten van twaalf optredens van de fine fleur van de jazz en geïmproviseerde muziek uit Zwitserland, Scandinavië, de Verenigde Staten, Nederland en meer. Brebl, Stadsschouwburg en De Vereeniging, Doornroosje, Lindenberg Cultuurhuis, LUX, Music Meeting en Podium JIN presenteren vijf dagen lang bekende artiesten en opkomende talenten, vertrouwde jazzklanken en projecten die de ruwe randjes van de jazz opzoeken. Het Verenigd Koninkrijk blijft maar nieuw jazztalent voortbrengen. In Londen en Manchester bloeien de laatste jaren jazzscenes op. De Manchester jazzscene bracht tenorsaxofoniste Chelsea Carmichael voort die naast haar werk met het tienkoppige SEED Ensemble, Theon Cross en het Neue Grafik Ensemble naam nu voor zichzelf maakt. In 2019 deelde Carmichael het podium met collega-saxofonist Shabaka Hutchings, die zo onder de indruk was van haar spel, dat hij haar als eerste artiest tekende bij zijn nieuwe platenlabel Native Rebel Recordings. Haar zinderende debuutalbum, The River Doesn’t Like Strangers, verscheen in 2021. Voor dit album putte ze inspiratie uit de roots van haar Jamaicaanse vader. Carmichaels warme klanken zijn de stabiele factor tegen een gevarieerde begeleiding van soms overstuurde gitaren en Caribisch-getinte percussie. De Zwitserse violist Tobias Preisig is beslist geen hokjesdenker. In zijn muziek zoekt hij de raakvlakken tussen experimentele, elektronische en ambientmuziek op. Met projecten als Egopusher (met drummer Alessandro Giannelli) en Levitation (met organist Stefan Rusconi) verkent Preisig verschillende muziekstijlen. Maar in zijn soloconcerten wordt zijn rijkheid aan muzikale ideeën pas echt duidelijk. Hoewel improvisatie een essentieel onderdeel is van zijn muzikale identiteit, noemt Preisig zich zeker geen jazzmuzikant. Met onorthodoxe technieken en technologieën probeert Preisig de grenzen van zijn instrument te verleggen, op zoek naar nieuwe universums in de noten die hij speelt. Zo lukt het hem strijkend of strummend over de snaren, en met gebruik van loops en samples, om de spanning in de muziek op te bouwen. De resultaten zijn zo groots en meeslepend dat je bijna vergeet dat ze van één muzikant afkomstig zijn. Tickets
21 nov: Hand to Earth
Hand to Earth is een van de meest karakteristieke hedendaagse muziekensembles van Australië. Centraal in hun muziek staan de Yolngu manikay (liederencycli), een meer dan 40.000 jaar oude orale traditie uit North East Arnhem Land, Noord-Australië. Deze liederen bestaan om een uitgestrekte tijd en ruimte te doorkruisen, om voortdurend het voortdurende te maken – bekend als raki, de geest die alles samenbrengt. Music Meeting nodigt je uit om op 21 november in de Lindenberg de voorouderlijke oerschatten te ervaren die in elk vaderland van de Yolngu verborgen liggen. Hand to Earth is een uitnodiging om de oren te openen: genres overstijgend en continenten doorkruisend, terwijl oeroude traditie hedendaags leven wordt ingeblazen. De gecombineerde vocale aanpak van Yolngu-zanger Daniel Wilfred en de Koreaanse zangeres Sunny Kim drukken een diepmenselijke gemeenschappelijkheid uit, terwijl ze ook rauwe elementaire krachten oproepen. Trompettist en componist Peter Knight maakt gebruik van zijn minimalistische invloed om een bed van elektronische sferen te creëren die prachtig versmelten met deze contrasterende stemmen. De combinatie van klarinettist Aviva Endean en de wonderlijke didgeridoo-klanken van David Wilfred brengen de luisteraar naar voorheen onvoorstelbare sonische vlaktes. Samen hanteert het ensemble deze mystieke elementen met een meesterlijke improvisatietoets. In het noordoosten van Arnhem Land zingen de Yolngu-mensen al duizenden jaren manikay. Manikay zijn reeksen liederen die van generatie op generatie zijn doorgegeven, afstammend van de voorouderlijke wezens die oorspronkelijk de thuislanden van Yolngu bevolkten en vormden. Begeleid door bilma (klapstokken) en yidaki (didgeridoo) worden deze manikay-series gezongen tijdens ceremonies en bevatten ze oeroude kennis die essentieel is voor de Yolngu-manier van leven. Het zijn heilige rituele liederen, maar het zijn ook liederen over het land en de planten, dieren, mensen en geesten die het bewonen. Mokuy, de voorouderlijke geesten, leven overal in het landschap en dragen zorg voor de manikay. Deze liederen bieden een glimp van de voorouderlijke schatten die in elk Yolngu-thuisland verborgen liggen. Hoor de sterren, luister naar vuur en voel de verkoeling van de regen, op 21 november in de Lindenberg. Tickets
Hand to Earth: foto's
Op dinsdag 21 november 2023 gaf het Australische ensemble Hand to Earth een weergaloos optreden in de Lindenberg. Ze bliezen hedendaags leven in de oeroude traditie van de manikay, rituele liederen die al 60.000 jaar van generatie op generatie worden doorgegeven. Kijk hier de foto's terug van hun bezwerende optreden. Foto's: Eric van Nieuwland
MM Exposed - Achter de schermen bij Jamika Ajalon
Alles is in beweging. Het brengt ons leven onvoorspelbaarheid, maar daarnaast creëert beweging ook vrijheid. Volgens interdisciplinair kunstenaar Jamika Ajalon is dit de perfecte voedingsbodem voor magie. Music Meeting volgde de Amerikaanse Ajalon terwijl zij voortdurend onderweg is.
MM Exposed - Achter de schermen bij Jamie Peet
Dynamische drumpartijen weerklinken over het nagenoeg lege strand van Egmond aan Zee Het is een opmerkelijke samenkomst van de innerlijke rust van de natuur, gesymboliseerd door de uitgestrekte zandpartijen en stuwende klanken van het slagwerk. Krachtig als de golven van de Noordzee. Struinend door de duinen vindt Nederlandse drummer Jamie Peet hier de rust in zijn turbulente leven als muzikant.
MM Exposed - Achter de schermen bij Emine Bostancı: Dareyn Quartet
Vanuit muziekgebouw Splendor in hartje Amsterdam klinken de melancholische en expressieve klanken van de kemenche. Het is hier waar Music Meeting langs ging bij muzikante en componiste Bostancı voor een kijkje achter de schermen bij de repetitie van haar Dareyn Kwartet.
MM Concerts: Emine Bostancı met Dareyn Quartet
Emine Bostancı, virtuoos bespeler van de Turkse kemenche (knievedel) en artist-in-residence op Music Meeting 2023, is oprichter en spilfiguur van het bijzondere Dareyn Quartet. Ze beheerst de oude Ottomaanse hofmuziek tot in de perfectie, maar is evengoed thuis in de Turkse volksmuziek. Celliste Maya Fridman bestond al een tijdje, maar onlangs groeide Dareyn uit tot kwartet met Franz von Chossy op piano en Vinsent Planjer op percussie. Kenmerkend voor Dareyns muziek is de lyrische en vaak melancholische klank van in elkaar verweven melodielijnen uit kemenche en cello die, omlijst door zorgvuldig gedoseerd keyboardspel en percussie, Oost en West met elkaar verweven. Herbeleef hun ongelooflijke optreden op Music Meeting 2023 met deze videoregistratie.
MM Concerts: Jamika & The Argonauts
Jamika Ajalon combineert in haar stem het donkerzwoele van Grace Jones, de passie van Betty Davis en de verbeten onverschrokkenheid van Patti Smith. De muziek die Jamika & the Argonauts brengen is minstens zo eclectisch. Zelfs binnen een enkel nummer kunnen ze zo van genre wisselen. De lome triphopbeat slaat dan in een keer om naar snoeiharde rock, rap wordt zang of omgekeerd, of de swingende gitaarriff krijgt plotseling iets agressiefs alsof Talking Heads uit het niets vervangen is door Killing Joke. Wat er ook gebeurt, iedere song heeft een pittige groove en dankzij de overgave waarmee Jamika Ajalon elke zin uitspreekt, en zelfs elk woord, blijft die bonte verzameling van genres en stijlen toch een geheel. En dan heeft haar Franse band nog iets te zeggen ook. Bijvoorbeeld over het terugnemen van het narratief. Die politieke boodschap wordt door de groep zo overtuigend en swingend gebracht dat het publiek vanzelf mee scandeert. Line up: Jamika Ajalon – vocals Nicolas Robache – guitarThibaud Escure – electric bass Emmanuel Demangeon – drums
MM Concerts: Ancient Istanbul Tales
Omdat de uit Istanbul afkomstige Emine Bostancı artist-in-residence was op Music Meeting 2023, werd een compositieopdracht verleend aan Ardashes Agoshian. Emine is namelijk een groot bewonderaar van deze in Nederland levende Istanbul Armeense contrabassist, dirigent en componist en beschouwt hem als rolmodel. Centraal in de nieuwe compositie Ancient Istanbul Tales staat de stad zelf. Agoshian, wiens werk in vele landen wordt uitgevoerd, kan vanwege zijn afkomst als geen ander het verhaal van die duizenden jaren oude stad vanuit een intrinsieke verbondenheid verklanken. Hij koos voor een relatief kleine bezetting met zowel oosterse als westerse tinten. Naast piano, vibrafoon, basklarinet en percussie horen we de stem en de lavta (luit) van de uit Syrië afkomstige Jawa Manla. Zij is bekend vanwege Qasyoun, het trio dat ze vormt met haar jongere zus Shaza en percussionist Modar Salama. De belangrijkste rol in dit project is echter uiteraard weggelegd voor Emine Bostancı, virtuoos bespeler van de kemenche. Deze knievedel met zijn zangerige klank speelt ondanks de bescheiden afmetingen een belangrijke rol in de Turkse muziek, zowel in het klassiek Ottomaanse repertoire als in de volksmuziek. Line up: Emine Bostancı – kemenche, Kretenzische lyra, vocals Jawa Manla – lavta (luit), vocals Ghaeth Almaghoot – bass clarinet Franz von Chossy – piano Konstantyn Napolov – vibraphone Johannes Fend – double bass Udo Demandt – percussion
MM Concerts: L'Objet Sonore - Bibikov & Augenapfel
Een hoorn des overvloeds, maar dan voor geluiden. Peter Zegveld ontwierp een visueel ronduit indrukwekkende installatie die de even indringende compositie van Luc Ex tot klinken brengt. Een compositie volledig opgebouwd uit stadsgeluiden. Het maakt het werk even herkenbaar als vervreemdend, even vertrouwd als confronterend. Die grote witte hoorn die ergens op een plein of op veld wordt opgesteld en meteen alles anders maakt. Het is iets dat je meteen wilt zien, de klanken die eruit voortkomen, wil je meteen horen. En dan komt de wrijving, zo mooi als het object dat de muziek voortbrengt is, zo intrigerend en ontwrichtend is die muziek op zich. Tijdens Music Meeting 2023 nodigde Luc Ex verschillende topmusici uit de impro scene om live op zijn compositie te reageren. Kijk hier het optreden terug van Luc Ex en Ferry Heijne, zanger van De Kift. Line up Luc Ex – compositie & elektrische basFerry Heijne – vocalenl'Objet Sonore ontworpen door Peter Zegveld
MM Concerts: L'Objet Sonore - Luc Ex & Annelie Koning
Een hoorn des overvloeds, maar dan voor geluiden. Peter Zegveld ontwierp een visueel ronduit indrukwekkende installatie die de even indringende compositie van Luc Ex tot klinken brengt. Een compositie volledig opgebouwd uit stadsgeluiden. Het maakt het werk even herkenbaar als vervreemdend, even vertrouwd als confronterend. Die grote witte hoorn die ergens op een plein of op veld wordt opgesteld en meteen alles anders maakt. Het is iets dat je meteen wilt zien, de klanken die eruit voortkomen, wil je meteen horen. En dan komt de wrijving, zo mooi als het object dat de muziek voortbrengt is, zo intrigerend en ontwrichtend is die muziek op zich. Tijdens Music Meeting 2023 nodigde Luc Ex verschillende topmusici uit de impro scene om live op zijn compositie te reageren. Kijk hier het optreden terug van Luc Ex en Annelie Koning. Line up Luc Ex – compositie & elektrische basAnnelie Koning – vocalenl'Objet Sonore ontworpen door Peter Zegveld
MM Concerts: Colectiva
Pittige grooves, uit de rijke Latin-traditie het beste verenigd en dan nog een meer dan smaakvol vleugje jazz. Welkom in de wereld van COLECTIVA, de Britse band bestaande uit alleen vrouwelijke musici die vol power en passie afro-latin muziek en jazz laten versmelten tot een stijl die ze zelf hot tropical jazz noemen. Vurig is de muziek inderdaad, drums en percussie zorgen voor een ritmiek die even gelaagd als dwingend is. Daaroverheen spelen de blazers (saxofoon, fluit, trompet en trombone) hun net zo swingende en opwindende partijen. Geheel in lijn met de groepsnaam is het de groep als geheel die imponeert, niemand is de baas in deze band, niemand probeert de show te stelen. Dat neemt niet weg dat ook voor wie even geen zin heeft om te dansen, er in muzikaal opzicht meer dan genoeg te genieten is. Zo is er een opvallende rol weggelegd voor de viool die de muziek extra sfeervol maakt en de subtiliteit ervan benadrukt. Want COLECTIVA staat niet alleen garant voor een stomend dansfeest, hun songs zitten vol lagen en steken heel knap in elkaar. Dit is een band die zich met hart en ziel geeft en ook nog eens humor heeft. Line-up Viva Msimang – trombone Alley Lloyd – elektrische basLya Reis Guerrero – drums Lilli Ahvenainen – conga’s Allexa Navas – saxofoon, fluitEliane Correa – zang
MM Concerts - Sounds of Home
Musici en publiek worden aan elkaar verbonden en het uitwisselen van - en het luisteren naar - elkaars ideeën staat centraal. Zo wordt, vanuit nieuwe en tegengestelde geluiden, gezamenlijk een vernieuwend en inspirerend resultaat gecreëerd. Sounds of Home was een nieuw programma-onderdeel ontwikkeld door junior-programmeur Julia Koenen. Host Maite Hontelé leidt de improvisatie-sessie uitgevoerd door twee musici van COLECTIVA. Line-up Eliane Correa - keyboards Lya Reis Guerrero - drums
MM Concerts: ESINAM ft. Linda Fredriksson
Naast haar solowerk met loop station en samples formeerde de Ghanees-Belgische multi-instrumentalist en zangeres ESINAM ook een vaste band, bestaande uit muzikanten die ze nadrukkelijk uitkoos vanwege hun muzikale identiteit. Gitarist Pablo Casella bracht vanuit zijn geboortestad Sâo Paulo Braziliaanse sensualiteit en passie mee. Bassist Axel Ghilain is een veelgevraagd jazzmuzikant en drummer Marin Méreau heeft een solide achtergrond in de experimentele popmuziek. Gezamenlijk ging dit viertal tijdens het Music Meeting Festival het avontuur aan met Linda Fredriksson, die met eigen band optrad in de Ziro. Met de bronstige en rauwe toon van diens baritonsax bood Fredriksson spannend weerwerk aan het lichtvoetiger dwarsfluitspel van ESINAM. Line-upEsinam Dogbatse - zang, dwarsfluit, toetsen, percussie, samplesPablo Casella – gitaarAxel Ghilain – basgitaarMarin Mereau – drums gast:Linda Fredriksson – baritonsaxofoon, basklarinet
MM Concerts: Gyedu-Blay Ambolley feat. Peter Somuah
Weinigen kunnen met recht zeggen dat ze een nieuwe muziekstijl hebben uitgevonden. De Ghanese zanger en saxofonist Gyedu-Blay Ambolley kan dat wel. Gepokt en gemazeld in de band van de legendarische Ebo Taylor creëerde Blay Ambolley in de jaren zeventig een geheel eigen versie van de highlife-muziek die hij simigwa-do noemde. Dat hij er direct succesvol mee was, mag geen verbazing wekken. Zijn muziek swingt ongekend en door het ingenieus verwerken van invloeden uit de funk en de jazz is het groepsgeluid aanstekelijk vet. Dat is nog niet alles, Blay Ambolley schrijft melodieën die ieder mens meteen uit de put halen en zijn wiegende ritmes maken ook de stramste heupen los. En dan is er nog die diep diep diep donkere stem die hem de bijnaam de James Brown van Ghana opleverde. Op Music Meeting 2023 kreeg hij de hele tent aan het dansen met zijn funky, jazzy versie van highlife. Speciale gast is de Ghanese trompettist Peter Somuah, die in Nederland woont en werkt en een van de grootste jazztalenten is. Line-up Gyedu-Blay Ambolley – saxofoon, zangJustice NII Adjiri Williams – percussie Isaac Kwaku Ansong – trompet Peter Mensah Kadesh – drums Joshua Nkansah – gitaar Benjamin Osabotey – trombone Charles Oduro Donkor – basIsaac Kobreni Karikari – toetsen Featuring: Peter Somuah – trompet
World Blend Café
Tijdens het Pinksterweekend (27/29 mei) barst Music Meeting los. Op maandag 29 mei organiseert World Music Forum het World Blend Café op het festival, inclusief panel, pitches en een concert door het Chieko Donker Duyvis Ensemble. “Gelderland levert je mooie streken” zo roept het radiospotje. Ze vergeten dat je er- naast De Apenheul, Het Loo en Hoge Veluwe- vooral muzikale trekpleisters kunt bezoeken. Zoals de Zwarte Cross, Down the Rabbit Hole, de Vierdaagse Feesten èn Music Meeting Festival. Sinds 1985 levert deze Nijmeegse driedaagse je mooie muziekstreken van artiesten die nadien wereldsterren werden. Denk aan Cesaria Evora, Khaled of Youssou N’Dour. Programma: World Blend Café (12.30- All Ears) & Concert (16.30- Hortus/Mystiek) Een succesvolle programmering gaat hand in hand met uitgekiende doelgroepenmarketing. Hoe pakken festivalprogrammeurs dit aan? Wat zijn hun keukengeheimen? Waar lopen ze tegenaan? Een paneldiscussie met: Martyna van Nieuwland: de nieuwe artistiek directeur van Music Meeting FestivalHassan Elammouri: initiator & programmeur van Musica Mundo/ Rhythms of the WorldHendrik-Jan Derksen: programmeur, DJ en conceptontwikkelaar voor oa Zwarte Cross, Lowlands en Down The Rabbit HoleStan Rijven: MC 12.30-13.00: inloop World Blend Café (All Ears)13.00-14.00: programma incl. panel, pitches & preview Chieko Donker Duyvis Ensemble16.30-17.10: concert Chieko Donker Duyvis Ensemble (Hortus/Mystiek)19.30-19.50: interview met Chieko Donker Duyvis door Charlie Crooijmans (All Ears) World Blend Café wordt georganiseerd door World Music Forum NL en is toegankelijk voor iedereen die geïnteresseerd of actief is in de muzieksector. Aanmelden kan hier.
VALKHOF MUSEUM X MUSIC MEETING
Ga mee op een betoverende reis door de kosmos van de liefde. Tijdens de Kunstnacht op 16 september 2023 verken je met Valkhof Museum en Music Meeting de donkere diepten van het menselijke hart. Net verliefd of net gebroken – soms val je in een zwart gat. Met een zintuigenprikkelende ervaring nemen we je mee in dit gevoel. Ga liggen en kijk omhoog. Wat zie je? Wat hoor je? Met een kleurrijke kosmos boven je begeleid door hypnotische klanken van live muziek van improvisator en componist Ada Rave voel je de grenzen van ruimte en tijd vervagen. Sluit aan bij een van de vier sessies in de Marikenzaal van De Lindenberg, dat geheel in thema staat van 'Liefde in de lucht'. Elke experience duurt ongeveer 20 minuten. De experience biedt een voorproefje van de tentoonstelling Into the Black Hole - vanaf 13 oktober te zien in Valkhof Museum. Koop hier je kaartje voor Kunstnacht 2023
Music Meeting x FJIN
Op zaterdag 28 oktober beluister je in Doornroosje een bijzondere double bill, tijdens Festival Jazz International Nijmegen. Bezoekers van de zevende editie van FJIN genieten van twaalf optredens van de fine fleur van de jazz en geïmproviseerde muziek uit Zwitserland, Scandinavië, de Verenigde Staten, Nederland en meer. Brebl, Stadsschouwburg en De Vereeniging, Doornroosje, Lindenberg Cultuurhuis, LUX, Music Meeting en Podium JIN presenteren vijf dagen lang bekende artiesten en opkomende talenten, vertrouwde jazzklanken en projecten die de ruwe randjes van de jazz opzoeken. Het Verenigd Koninkrijk blijft maar nieuw jazztalent voortbrengen. In Londen en Manchester bloeien de laatste jaren jazzscenes op. De Manchester jazzscene bracht tenorsaxofoniste Chelsea Carmichael voort die naast haar werk met het tienkoppige SEED Ensemble, Theon Cross en het Neue Grafik Ensemble naam nu voor zichzelf maakt. In 2019 deelde Carmichael het podium met collega-saxofonist Shabaka Hutchings, die zo onder de indruk was van haar spel, dat hij haar als eerste artiest tekende bij zijn nieuwe platenlabel Native Rebel Recordings. Haar zinderende debuutalbum, The River Doesn’t Like Strangers, verscheen in 2021. Voor dit album putte ze inspiratie uit de roots van haar Jamaicaanse vader. Carmichaels warme klanken zijn de stabiele factor tegen een gevarieerde begeleiding van soms overstuurde gitaren en Caribisch-getinte percussie. De Zwitserse violist Tobias Preisig is beslist geen hokjesdenker. In zijn muziek zoekt hij de raakvlakken tussen experimentele, elektronische en ambientmuziek op. Met projecten als Egopusher (met drummer Alessandro Giannelli) en Levitation (met organist Stefan Rusconi) verkent Preisig verschillende muziekstijlen. Maar in zijn soloconcerten wordt zijn rijkheid aan muzikale ideeën pas echt duidelijk. Hoewel improvisatie een essentieel onderdeel is van zijn muzikale identiteit, noemt Preisig zich zeker geen jazzmuzikant. Met onorthodoxe technieken en technologieën probeert Preisig de grenzen van zijn instrument te verleggen, op zoek naar nieuwe universums in de noten die hij speelt. Zo lukt het hem strijkend of strummend over de snaren, en met gebruik van loops en samples, om de spanning in de muziek op te bouwen. De resultaten zijn zo groots en meeslepend dat je bijna vergeet dat ze van één muzikant afkomstig zijn. Tickets
Festival 2023
Wat hebben we genoten! Drie dagen vol met music meetings, verdiepende conversaties, intieme concerten, lekker eten en creatief programma bij de Mini Meeting! Sterke optredens die de grenzen verlegden en onverwachte genres met elkaar versmolten, rockend op het podium. Krachtige vrouwen die staan voor waar ze in geloven en ons laten zien dat we allemaal onze plaats in de wereld waard zijn. Uniek en onvergetelijk waren de optredens van de artists in residence: jazztalent Jamie Peet, kemenche-virtuoos Emine Bostancı en creatieve duizendpoot Jamika Ajalon. Kijk de video's hieronder terug om ze beter te leren kennen. Lineup:Hand to Earth
Hand to Earth is een van de meest karakteristieke hedendaagse muziekensembles van Australië. Centraal in hun muziek staan de Yolngu manikay (liederencycli), een meer dan 40.000 jaar oude orale traditie uit North East Arnhem Land, Noord-Australië. Deze liederen bestaan om een uitgestrekte tijd en ruimte te doorkruisen, om voortdurend het voortdurende te maken – bekend als raki, de geest die alles samenbrengt. Music Meeting nodigt je uit om op 21 november in de Lindenberg de voorouderlijke oerschatten te ervaren die in elk vaderland van de Yolngu verborgen liggen. Hand to Earth is een uitnodiging om de oren te openen: genres overstijgend en continenten doorkruisend, terwijl oeroude traditie hedendaags leven wordt ingeblazen. De gecombineerde vocale aanpak van Yolngu-zanger Daniel Wilfred en de Koreaanse zangeres Sunny Kim drukken een diepmenselijke gemeenschappelijkheid uit, terwijl ze ook rauwe elementaire krachten oproepen. Trompettist en componist Peter Knight maakt gebruik van zijn minimalistische invloed om een bed van elektronische sferen te creëren die prachtig versmelten met deze contrasterende stemmen. De combinatie van klarinettist Aviva Endean en de wonderlijke didgeridoo-klanken van David Wilfred brengen de luisteraar naar voorheen onvoorstelbare sonische vlaktes. Samen hanteert het ensemble deze mystieke elementen met een meesterlijke improvisatietoets. In het noordoosten van Arnhem Land zingen de Yolngu-mensen al duizenden jaren manikay. Manikay zijn reeksen liederen die van generatie op generatie zijn doorgegeven, afstammend van de voorouderlijke wezens die oorspronkelijk de thuislanden van Yolngu bevolkten en vormden. Begeleid door bilma (klapstokken) en yidaki (didgeridoo) worden deze manikay-series gezongen tijdens ceremonies en bevatten ze oeroude kennis die essentieel is voor de Yolngu-manier van leven. Het zijn heilige rituele liederen, maar het zijn ook liederen over het land en de planten, dieren, mensen en geesten die het bewonen. Mokuy, de voorouderlijke geesten, leven overal in het landschap en dragen zorg voor de manikay. Deze liederen bieden een glimp van de voorouderlijke schatten die in elk Yolngu-thuisland verborgen liggen. Hoor de sterren, luister naar vuur en voel de verkoeling van de regen, op 21 november in de Lindenberg. Een korte inleiding op dit concert wordt verzorgd door Andrew Read (hoofdredacteur Jazz in Europe, producer).Zaal open vanaf 20:00 uur, aanvang 20:30 uur. Tickets Line-upDaniel Wilfred - stemDavid Wilfred - stemSunny Kim - stemPeter Knight - trompet/elektronicaAviva Endean - klarinet
